Facundo Vila: "La música me permite transmitir lo bueno y lo malo que vivo"

Desde los 14 años toca la guitarra. Según comentó a NORTE de Corrientes, lo hizo por influencia de su hermano Ángel. Y desde que tuvo por primera vez este instrumento entre sus manos, nunca más se alejó de la música. Se apasionó de este arte y comenzó un camino del cual no puede alejarse pese a tener que complementar su vida con otras actividades, porque reconoce que no puede vivir de la música.

Facundo Vila dialogó con este medio sobre sus sueños y su realidad. —¿Cómo iniciaste tu vida de artista? —Fue a los 14 años cuando tomé en mis manos una guitarra. La insistencia de mi hermano hizo que esto sucediera. Desde ese momento comencé a apasionarme por la música. —¿Sos sólo intérprete o te animaste a la composición? —En el primer tiempo interpretaba canciones de otros, como la mayoría que se inicia en este camino, pero pocos años después me animé a crear mis propias letras y a darles vida con acordes. Fue así que en 2009 tocábamos en una banda de rock llamada “Vanguardia” e hicimos un demo de 5 temas míos en Sion Estudios (Corrientes). Era una banda de amigos. La integrábamos Ángel Vila en guitarra, Matías Franco en batería, Nicolás Franco en bajo, y yo en voz y guitarra. Llegamos a tocar hasta en Formosa, pero decidimos disolverla porque se nos complicaba seguir. Fue la realidad con la que nos encontramos. Las responsabilidades cotidianas a veces atentan contra los sueños, pero en mi caso continúo con la música y busco la manera de que mi trabajo no impida desarrollar mi arte. —Eso demuestra cómo lograste grabar dos discos. —En realidad tengo uno grabado y el otro está a punto de salir. El primero se llama “Historias de un loco” y lo grabé en 2015. Es un trabajo que contiene canciones en las que ya venía trabajando y preparando para grabar desde 2012. —Fue larga la espera. —Sí. Tardé mucho en grabarlo por motivos económicos. La verdad es que trabajaba medio tiempo a la mañana, y a la tarde estudiaba en el Instituto Superior de Música “Carmelo Orlando de Biasi”. Por lo que fue complicado que todos los planetas se alinearan, pero sucedió. El disco lo grabamos en el estudio de Mario Ramadam. —¿Quiénes te acompañaron en ese momento? —La banda estaba conformada por Pablo Roldán en batería, Matías Flores en bajo, Benjamín Aguirre en saxofón y como invitados se sumaron Emanuel Zamora, de Jabes Band; Sergio Diez en guitarra, Vanesa Mariani en voces y Hernán Leiva. —¿Y el segundo disco, cómo viene? —Ahora estamos terminando de hacer el segundo disco que ya tiene nombre. Se va a llamar “Plenitud”. Es un trabajo que, a diferencia del primero, tiene un estilo más fresco y una composición de música y letra más profunda. Tiene diez canciones e invitadas especiales como Sofía Morales, Domy Ledezma, y las hermanas Bianca y Brisa Luque. Y además estoy acompañado por mi banda actual compuesta por Débora Velozo en voz y saxofón, Maxi Luque en guitarra, Yamil Franco en bajo y Jony Díaz en batería. —¿Qué te lleva a escribir? —Lo que siento. Creo que cuando escribo transmito eso. Lo bueno y lo malo, porque de eso se trata vivir en plenitud. Aprendí en este disco a disfrutar de cada momento lindo y supurar todo aquello que me hace daño. —¿Cuál es tu sueño con respecto al arte? — Me gustaría vivir de esto, de la música. Pero las condiciones y la situación no me lo permiten. Creo que es la situación de muchos músicos de la ciudad. Debemos invertir lo que podemos en nuestro arte. Pero lo hacemos desde el corazón.s